jueves, 16 de diciembre de 2021

Mesa Esteban Drake

 


Escribe Mesa Esteban Drake sobre su trabajo: “Según la teoría psicoanalítica, el origen del proceso creativo es el inconsciente, de modo que el pintor parte de una experiencia personal y auténtica que desemboca en la obra a través de la emoción, el sentimiento y la necesidad interior.
Este proceso es aquel campo del alma en el que resulta difícil definir su esencia y su función, imposibilitando cualquier intento objetivo de conocimiento.
Mi obra parte de estos postulados y se centra en la búsqueda de esquemas estructurales, basados en parecidos elementos esenciales, de análoga disposición, obteniendo siempre resultados muy distintos.
El espacio, la forma, la atmósfera, la línea, lo inexplicable, todo al encuentro de la expresión”.
Estas palabras abren su última exposición: “Formas y atmósferas”. A ella se refiere como su canto del cisne, aunque yo vea cierto sentido del humor en ello. Pero es cierto, la artista ha cumplido 77 años.
Al entrar en la sala sentí esa comunicación espiritual que algunos artistas te provocan, y me sorprendieron los matices dorados, cobrizos, en algunos cuadros. Así como el rojo en un dibujo que me atrapó particularmente. De alguna manera, muy sutil, había depurado hasta el extremo su poética. Y a la vez me llamó la atención su apertura luminosa.
Lo inexplicable brillaba y su danza era más libre. Esas formas que puedes imaginar marinas, acuáticas, en transformación, mecidas; a veces abruptas, rotas como paisajes minerales, huellas del pasado geológico.
Y es Mesa la que también cita a Baselitz: “un cuadro es un objeto autónomo, controlado y sensible, que solo tiene que ver consigo mismo y, por ello, ha de ser visto como parte del mundo y no como testo o comentario del mundo”.
2.
De la amplia labor docente de Mesa Esteban Drake rescato un comentario publicado en instagram por la artista Ana Fernández Calvo, al tener noticia de su exposición: “Me encantaría ver la exposición.Tuve la suerte de tenerla como profesora en dos ocasiones. Gracias a ella descubrí que se podía hacer del arte una profesión y me salvó de morir de desidia en el instituto. Me habló del Bachillerato Artístico y pude matricularme en la Escuela de Arte. La segunda vez fue mi profesora en la facultad, donde una vez más me demostró su compromiso con la enseñanza de verdad. Muchas gracias @mesadrake”.

Mesa Esteban Drake
Formas y Atmósferas
Galería Orfila
18 de noviembre/14 de diciembre








Con Julio Cortázar

martes, 26 de octubre de 2021

GREGORY CORSO: SEGUNDA NOCHE EN NUEVA YORK DESPUÉS DE TRES AÑOS

 



GREGORY CORSO: SEGUNDA NOCHE EN NUEVA YORK DESPUÉS DE TRES AÑOS


Estaba feliz alegre y borracho
la calle estaba oscura
saludé con la mano a un policía joven
sonrió
me acerqué a él y le solté como un torrente
todo sobre mi juventud en prisión
sobre lo nobles y geniales que eran algunos convictos
y sobre que acababa de regresar de Europa
que no era ni la mitad de instructiva que la cárcel
y él escuchaba atentamente yo no mentía
todo era verdad y dicho con humor
él reía
reía
y esto me hizo tan feliz dije:
"¡Exonerado de todo, bésame!"
"¡No, no, no!", dijo
y salió corriendo.


Versión de Jonio González


en "The Three Angels: Original Beat Poetry From Gregory Corso, Peter Orlovsky And Allen Ginsberg", grabado en Nueva York en mayo de 1992, BBE, 2001 / Orchard, 2011.

"Second night in New York..." recitado por Gregory Corso:






imagen: Gregory Corso, prisión de Clinton, 1948.

[De la magnífica página de facebook del gran Jonio González]




Allen Ginsberg y Gregory Corso






lunes, 25 de octubre de 2021

Ana María Matute, primera Premio Planeta


 Ana María Matute. Primera ganadora del Premio Planeta en 1954 con Pequeño teatro.



"Estoy pensando en Ana María Matute, no con tristeza porque haya muerto, que también, sino porque huelo (es un decir) alrededor de su muerte un frío raro, un trato ingenuo como si su obra careciera de la calidad que tiene y quedara reducida a la de la niña con cabello blanco y otros cariñitos por el estilo. Ella sabía. Sabía cómo estaba siendo tratada, por qué se le "concedían" determinados galardones y tras su sonrisa creo que había otra, más sabia, más condescendiente, más "bueno, dejémoslo así". Ni la novela ni la poesía necesitan de trato reverente y científico (la ciencia se respeta por sus equivocaciones) y si el científico suele equivocarse el creador no. No se equivoca nunca y a veces dice más de lo que cree decir. Bien, no sé si me equivoco, pero la obra de Matute tendrá algún día el respeto que otros creadores de su misma línea se han llevado gratis.
No sé si me equivoco".

JULIA UCEDA




Jaime Gil de Biedma y Ana María Matute en una mítica foto de Colita/ Isabel Steva.



Pequeño teatro, Premio Planeta 1954.




"Todo lo que es hermoso tiene un instante, y pasa"
Luis Cernuda

[Cita que encabeza la última novela de Ana María Matute ·Demonios familiares, publicada inacabada]


Ana María Matute
(Barcelona, 26 de julio de 1925- 25 de junio de 2014)

domingo, 24 de octubre de 2021

Luis Pérez-Mínguez, censurado

 



Cartel de Luis Pérez-Mínguez. Veinte años aprendiendo a mirar. 

Biblioteca Nacional de España. 

Enero-marzo 1984

Censurado por Instragram. Octubre 2021





Luis Pérez-Mínguez posa con el catálogo de la exposición








viernes, 4 de junio de 2021

Las ramas caídas



Apenas un sonido seco en la tormenta nocturna. Una rama que es como un árbol se ha derrumbado. Por la mañana el asombro, el desconcierto. La fragilidad.
La ayuda, el auxilio. Han pasado horas y sigues sin creerlo. Algo en tu alma ha caído. Guarda tu optimismo. Pero quizá no, sigue luchando por tu alegría. Todo está saliendo bien.
Los pájaros encontrarán otro árbol.
El sol abrasará, el verano es corto.
Un amigo ha empezado a recoger las ramas...












 













[2 de junio de 2021]


Y antes era un árbol, mi morera









sábado, 29 de mayo de 2021

Paz Muro en Blanco, negro y Magenta




Jesús Girones con la obra de Paz Muro para DESNUDOS, en El Foro de Pozuelo. Fotografía de Pablo Pérez-Mínguez. La obra es un guiño a Jesús Gironés, como organizador de la muestra, pero sobre todo a su propia obra:"Influencia cultural, y nada más que cultural, de la mujer en las artes arquitectónicas, visuales y otras".



Paz Muro, la alegría a ti debida.

Insólita, silenciada, inclasificable, carnavalesca, libertaria… Muchos son los adjetivos que se le han adjudicado a una de las artistas más singulares del panorama español. La medalla de oro a las bellas artes que le ha concedido recientemente el ministerio de cultura, ojalá sea un paso más para el mayor reconocimiento que le es debido.


Pienso en Paz Muro cuando Paul B. Preciado escribe que: “el arte es siempre una estrategia de la alegría". Quizá su apuesta lúdica, transgresora y muchas veces divertida la ha apartado de quienes tenían el poder para dar testimonio. Cuando decide celebrar su boda con el arte, quizá muchos no supieron ver la importacia de su propuesta. Y no era una decisión banal. Aquel acto, compromiso, happening, en el que participaron algunos de los mas relevantes actores del mundo del arte del momento, era una declaración de principios. Una apuesta profundamente feminista, ética y revolucionaria.


Cuando la conocí en persona, venía precedida de una larga trayectoria y de su mítica performance el 23 F, en el MEAC, que el golpe de estado no paró. Hizo un pequeño happening para mí y me regaló una de las últimas de las “estampitas” que le quedaban de su homenaje a Tiziano, en la que se lee: “Aquí PAZ… después...”.


Tuve el privilegio de que expusiera en El Foro -una de las veces en “Desnudos”-, y preparó una obra que por una parte era un guiño a mí, pero sobre todo a una de sus obras fundamentales: “Influencia cultural, y nada más que cultural, de la mujer en las artes arquitectónicas, visuales y otras”, actualmente en la colección del MNCARS.


Para conocer más a fondo la obra de Paz Muro hay un magnífico estudio de Isabel Tejeda y Lola Hinojosa, publicado en Artigrama. En él inician un acercamiento a “un trabajo con pocos parangones dentro del arte español”.



Jesús Gironés












BLANCO, NEGRO y MAGENTA





Paz Muro con Mareta Espinosa en a inauguración de Aforadas, dentro del I Festival Miradas de Mujeres. El Foro de Pozuelo. Marzo 2012.

Laura Amigo, Jesús Gironés, Paz Muro y Antonia Valero. MNARS.  Inauguración de "El arte sucede. Origen de las prácticas conceptuales en España (1965-1980)". 11 de octubre 2015.

Julio Pérez Manzanares, Paz Muro y David Trullo. El pasaje del Arte. Octubre 2013.




Paz Muro: Carolo V et Philiphi II.